Si se quiere hablar de la historia del cómic de horror, necesariamente, fundamentalmente –y a la par de EC Comics-, se debe hablar de Creepy y Eerie (y tal vez Vampirella), publicaciones surgidas a finales de los años 60, y que durante casi tres lustros se convirtieron en impactantes tribunas de buenas historias (una buena cantidad inolvidables) y de dibujantes extraordinarios. Publicadas por el sello Warren, fueron proyectos iniciados por James Warren, uno de los editores de cómics estadounidenses más aventurados y dispuestos a buscar y proponer caminos y formatos inesperados de la historieta estadounidense.
En estos títulos se le dio tribuna y energía a artistas fenomenales de distintas latitudes del planeta y de diversas generaciones, creando un esfuerzo editorial que al día de hoy continúa siendo un gran hallazgo. Artistas como Joe Orlando, Alex Toth, Steve Ditko, Bernie Wrightson, Richard Corben, Alex Nino, Sanjulián, Luis García, José María Bea, Auraleón, Gene Colan, Rudi Nebres, Esteban Maroto, Isidro Munes, Jeff Jones, y escritores como Bruce Jones, Roger Mackenzie, Don McGregor, Doug Moench y por supuesto, entre otros, el gran Archie Goodwin (quien también editó los títulos) administraron fenomenalmente una inspiración que creó una especie de ánima editorial muy sobresaliente.
Recientemente, Dark Horse ha revivido este espíritu desde hace un par de años con Creepy, y en un par de meses más podremos ver la rencarnación de Eerie. Reproduciendo algunos clásicos, y generando nuevas historias y sustos a partir de sangre más contemporánea (algunos de los autores que han desfilado ya por los 8 números que hasta ahora se han podido leer de Creepy, son David Lapham, Joe R. Landsdale, Jason Alexander, Hilary Barta y Kelley Jones), este esfuerzo editorial encabezado por Dan Braun ha ido consolidando su propio formato y generando una nueva generación de lectores cautivos, que se suman a los de generaciones previas.
La siguiente es una entrevista que realicé vía internet con Dan Braun, editor a cargo en la actualidad de Creepy y próximamente Eerie.
Con "With The Lurking Fate That Came to Lovecraft", que aparece en el número 8 de Creepy,me parece que los temas creados por el nigromante de Providence, y él mismo como personaje, aparecen por primera vez durante la nueva época de Creepy; anteriormente me parece que la adaptación de Bernie Wrightson a "Cool Air" había sido el único acercamiento al Universo de Lovecraft en la historia de Creepy. ¿Qué tan popular es la obra de Lovecraft con las nuevas generaciones?
La obra de Lovecraft claramente aún posee la posibilidad para provocar una profunda resonancia con las “nuevas generaciones”. Su trabajo es imperecedero. Es un corpus literario que provoca un terror primordial en quienquiera que lo lee.
El culto a Cthulhu tiene muchos seguidores y adaptadores. Las ideas y el deseo por involucrar a Lovecraft con la publicación vienen desde la creación de este nueva etapa de Creepy, pero no había tenido una propuesta que tuviera sentido. La de Moench fue la correcta porque estaba totalmente desarrollada, y el equipo editorial (Brendan Wright, Sierra Hahn [editores junto a Dan] y yo mismo) respondió de muy buena forma desde el principio. Estaba claro que se trataba de algo especial, además de que se trató de un concepto que no cualquier autor pudo haber desarrollado. Moench lo tenía concebido claramente.
¿Fue "The Lurking Fate That Came to Lovecraft" una propuesta directa de Moench y Jones, o fue algo que tú como editor propusiste? ¿En general, cómo es tu trabajo en Creepy: le propones historias a creadores, recibes las historias y te encargas de buscar un artista, ellos vienen a ti ya con todo realizado?
Esta fue una historia propuesta totalmente por Moench. En un brillante e inspiracional golpe, Brendan y Sierra involucraron de nueva cuenta a Kelley Jones con su antiguo colaborador de Batman.
En general recibimos propuestas sin filtro alguno, aunque para algunos números, como el 6 y el 7, quisimos una mayor presencia de monstruos, por lo que le propusimos a autores con los que queríamos trabajar que propusieran algunas historias refrescantes de monstruos. Mi favorita fue "MUD", por Joe y Keith Lansdale. Nosotros hacemos que los artistas machen con las historias, esa es la parte divertida. En algunas circunstancias algún equipo viene a nosotros con una propuesta, pero preferimos en el nivel editorial seleccionar al dibujante para cada historia.
Han pasado casi tres años desde la resurrección de Creepy: ¿Cómo ha sido la respuesta de parte de las nuevas generaciones de lectores, y cuál ha sido el feedback de los antiguos lectores?
Los antiguos lectores la odian y los nuevos lectores también… sólo bromeo. Los antigüos lectores están contentos de ver a grandes como Angelo Torres, Wrightson y Corben contribuir con trabajo nuevo, eso los emociona y a nosotros también; pero creo que los antiguos lectores también se han deleitado con algunos de los artistas que están surgiendo, mientras que los nuevos lectores están siendo introducidos a algunos grandes clásicos, como Torres, de quien tal vez sólo han llegado a escuchar. La respuesta en general ha sido muy positiva. Me gustaría que pudiéramos recibir un poco más de cartas de odio, pues son más divertidas de responder.
La trascendencia de Jenifer [sobre esta historia pueden leer un post dando un clic] así como la misma obra de Wrightson y Bruce Jones en la historia del cómic de horror, es central. ¿Qué opiniones y pensamientos de los fans y lectores de Creepy has tenido respecto a esta historia en especial?
Parece que se trata de la preferida de los fans más acérrimos, y en lo personal me parece se trata de una de las mejores, o tal vez la mejor historia de la época original de Creepy. Los nuevos lectores quedan horrorizados por ella, como debe ser, y los lectores antiguos que recuerdan haberla leído cuando tenían 14 años, siguen sorprendidos por la fuerza que posee la historia. Yo fui un gran fan de los cómics de DC de 52 páginas en los primeros años de los 70, donde obtenías muchas reimpresiones. Y con ese espíritu lo estamos haciendo ahora. Nuestros cómics son de 48 páginas, que es el doble del estándar de la industria actual. Jugamos con presentar 3 originales y dos reimpresiones, o cuatro y una reimpresión, aunque la manera en que mezclemos lo viejo con lo nuevo estará bien pensado y curado.
¿Veremos el regreso de Wrightson y Jones con nuevas historia para Creepy? ¿Y qué hay acerca de nuevas historias de otros autores clásicos de la época antigua, como Roger Mckenzie, Don McGregor, Neal Adams, Alex Nino, Josep Bea, Luis García, Howard Chaykin, Rudy Nebres, Esteban Maroto…?
A nosotros siempre nos ha gustado Wrightson… y nos encantaría ver nuevo material de Jones. Y tenerlos de nueva cuenta juntos, bueno…ese es un sueño… Maroto, Nebres, Adams, por supuesto… aunque Adams es un hueso duro… es difícil de obtener. Aunque debería de ponerlo con algún escritor joven y ponerle de nuevo un reto. Él escribe gran parte de su propio trabajo, y nadie le dice qué es bueno y qué es malo. Tengo una gran tristeza de que Gene Colan muriera antes de que pudiera realizar una historia nueva y completa para nosotros. Le propuse mi historia del número 2, "Human Nature", y estaba realmente motivado para ilustrarla, y me dijo que era la mejor historia que leía en años (tal vez a todo mundo le decía eso), pero se enfermó y ya no pudo hacerla. Conseguimos a Greg Ruth, que hizo un trabajo fenomenal, pero siempre me pregunté cómo lo habría hecho Colan. Ah, sí: y un sí para Nino. Lo conocí el año pasado en San Diego y platicamos, tenemos que encontrar algo perfecto para él, tal vez sea en Eerie.
Y qué hay de autores contemporáneos, sería muy bueno ver en Creepy trabajo de autores como Scott Snyder, Jeff Lemire, Jonathan Hickman, Johnen Vazquez, Brian Azzarello, Leonardo Manco, John Paul Leon, Tom Cooker, Sean Murphy, Duncan Fegredo, Jason Aaron, Kyle Baker (sus ilustraciones y tu historia para este número son muy buenas, pero una obra dibujada y escrita por él sería enorme). Y bueno, sería una maravillosa pesadilla ver también en Creepy nombres como los de Moore, Miller, Delano, Milligan y Ennis.
Tener a Azzarello, Ennis, Cooker, Moore (¿Alan or Stuart?[por supuesto me refiero a Alan, sin demeritar el trabajo de Stuart Moore, un guionista y editor a quien sin duda le debemos mucho]) y Kyle Baker podría ser simplemente fantástico, y podríamos matar por tenerlos aquí. Estuve aterrorizado como nunca cuando descubrí que Baker estaba dibujando mi historia de Loathsome Lore para el número 8. ¡¡Rockea!! Casi todos los creadores en el número 8 son nuevos en Creepy. Brendan y Sierra son increíbles, y habían estado esperando el momento para reunir a estos artistas. Tienen un verdadero talento, y todos creemos que con Creepy 8 hemos alcanzado un nuevo logro.
Y bueno, en este número reciente de Creepy, el buen tío Creepy da las buenas nuevas de la inminente aparición de Eerie. ¿Qué tienes preparado para esta resurrección? ¿Podrías adelantar algunos nombres o títulos de historias para el número 1? Sinceramente, nunca vi una diferencia de contenidos entre Creepy y Eerie, sólo las mismas grandes historia en ambos, pero ¿si existe alguna diferencia entre ambas, podrías darme algunos detalles?
Estamos diseñando artificialmente Eerie para que sea un cómic de CF Horror, y menos en la vena de un cómic de horror tradicional como Creepy. Lo primero que tenemos en el lanzamiento es una historia de David Lapham titulada “A Robot For Your Toughts”, que presenta la clásica insanidad del autor. A mi me encantó, predigo que el mundo también lo hará. Luego tenemos una por Christopher Taylor, que nos dio la historia del payaso en Creepy 6. Y en ésta está haciendo lo que parece una muy tradicional historia ala Weird Fantasy de EC, aunque pronto desemboca en algo más. Eerie será un cómic de 24 páginas para comenzar. Pero mira que realmente serán unas páginas espectaculares.
¿Cómo miras el estado del horror en el gusto actual del lector de cómics? ¿Es complicado continuar con una línea como Creepy y Eerie, de horror clásico, y encontrar a sus lectores, cuando la violencia del horror como Crossed (que me gusta mucho, por cierto), pareciera el presente del horror?
Creemos que Creepy define el estado del horror actual en base a la excelencia, y no de excesos de horror a cada momento. Y aunque no somos alcahuetes de moda alguna, sin embargo, habrás notado que nos vamos a los extremos de la violencia cuando lo queremos o lo necesitamos. Aunque eso siempre es dictado por la historia, no por la táctica de construir una historia en base a algunas viñetas gore espectaculares, intentando llamar a eso una historia coherente. Creepy es un producto de primer nivel; siempre lo ha sido y siempre lo será.
¿Hay más planes para Creepy y Eerie?
Demasiados para mencionarlos a todos (aunque estén atentos para la pronta aparición de Eerie presents EL CID, el tomo Eerie Presents Richard Corben Creepy collection en verano, con más de 300 páginas, y la recopilación de Creepy Comic Book #5-8. Y al momento, estamos platicando sobre una colección de historias de Wally Wood que, en lo personal, me motiva mucho.
